Una colección no es todavía un relato.
Antes de diseñar una exposición, probar una tipografía o decidir dónde colocaremos una vitrina, podríamos hacer un ejercicio mucho más incómodo: retirar momentáneamente todos los objetos de la conversación y preguntar qué queremos narrar con ellos.
La pregunta parece sencilla, pero muchas instituciones descubren entonces que poseen una colección perfectamente catalogada, una historia institucional conocida y abundante documentación, pero no necesariamente una idea clara sobre aquello que quieren comunicar al visitante.
Ahí comienza la interpretación museológica.
Un museo no se vuelve relevante simplemente porque conserve cosas importantes. Lo hace cuando consigue transformar sus recursos en preguntas, significados y conexiones capaces de dialogar con las personas y con el tiempo en que viven. El documento analizado plantea precisamente esa transición: pasar de los recursos al tema, del tema a una esencia y de esa esencia a acciones concretas.
Observar el Museo Antes de Empezar a Diseñarlo.
Cuando hablamos de los recursos de un museo solemos pensar inmediatamente en sus colecciones. Pero una institución dispone de mucho más.
Está el edificio. El territorio. Los conocimientos de sus profesionales. Las historias que conserva la comunidad, su patrimonio inmaterial. Los contactos del equipo. Los espacios disponibles. Las tradiciones locales. Incluso aquello que ocurre alrededor del museo puede convertirse en materia interpretativa.
Por eso una primera fase de cualquier proyecto debería parecerse más a una investigación que a un ejercicio museográfico.
- ¿Qué tenemos realmente?
- ¿Qué sabemos hacer especialmente bien?
- ¿Qué existe aquí que difícilmente podría encontrarse en otro lugar?
- ¿Con quién podemos trabajar?
- ¿Qué relación mantiene este patrimonio con la vida contemporánea?
Esta mirada amplia permite descubrir que la singularidad de un museo no depende necesariamente de poseer una pieza excepcional. Puede encontrarse en la combinación irrepetible entre colección, lugar, personas, memoria y conocimiento.
El Museo También Necesita Saber de Qué Está Hablando.
Una colección puede contener miles de objetos y, sin embargo, una exposición necesita establecer prioridades. Aquí aparece el tema.
El tema no es simplemente “arqueología romana”, “minería”, “historia de la ciudad” o “vida rural”. Debe señalar cuál es el territorio conceptual sobre el que queremos construir el relato.
Proponemos que ese tema sea concreto, suficientemente amplio para generar asociaciones y, sobre todo, específico de los recursos de la institución. Esto nos obliga a seleccionar. Y seleccionar no significa empobrecer. Significa decidir qué merece estar expuesto en el centro.
Uno de los problemas de algunas exposiciones aparece precisamente cuando intentamos convertir toda la colección en discurso. Si todo tiene el mismo peso, el visitante encuentra objetos, pero difícilmente encuentra una historia.
Lo Local No Tiene por Qué Hablar Únicamente del Pasado.
Un museo local puede cometer un error especialmente frecuente: pensar que su misión consiste únicamente en explicar cómo era aquel territorio hace cincuenta, cien o quinientos años.
Pero la verdadera potencia del patrimonio aparece cuando nos ayuda también a comprender el presente.
Deberemos observar los recursos desde el contexto contemporáneo: cambios sociales, nuevas formas de vida, transformaciones demográficas, búsqueda de autenticidad, relaciones familiares, tecnologías o maneras diferentes de utilizar el tiempo libre. El objetivo no consiste en seguir tendencias de manera oportunista, sino en comprender qué preguntas está formulando actualmente la sociedad.
Una colección agrícola puede hablar de sostenibilidad.
Un museo industrial puede hablar de transformación tecnológica y empleo.
Una colección de fotografías familiares puede abrir cuestiones sobre identidad, migraciones o memoria.
El objeto permanece. Las preguntas evolucionan.
Después del Tema Aparece Algo Más Difícil: la Esencia.
Este es quizá uno de los conceptos más interesantes del método.
El tema nos dice de qué hablamos.
La esencia nos obliga a decidir qué queremos decir sobre aquello de lo que hablamos.
Para llegar hasta ella se propone observar el tema desde tres perspectivas: su actualización, es decir, su relación con cuestiones contemporáneas; su localización, preguntándonos por qué ese relato tiene sentido precisamente en ese lugar; y su presentación, explorando qué posibilidades abre para exposición, educación, participación o comunicación.
La esencia no es un eslogan publicitario. Es una idea rectora. Nosotros la llamamos la «gran idea»
La gran idea puede expresarse mediante una frase breve, una metáfora o un concepto capaz de actuar como filtro para las decisiones posteriores.
Si una nueva instalación, actividad, audiovisual o aplicación no guarda relación con esa idea central, quizá debamos preguntarnos qué está haciendo dentro del proyecto.
Museografía Para Alguien que Existe.
Se produce otra decisión que resulta imposible aplazar: ¿para quién estamos construyendo la experiencia?
Hablar de “público general” resulta cómodo, pero museográficamente ofrece poca información.
Una persona interesada en historia local, una familia con niños pequeños, un turista internacional y un adolescente que visita el museo con su instituto pueden compartir una misma sala y vivir experiencias completamente diferentes.
Se propone construir perfiles mucho más precisos, incorporando no solo edad o nivel educativo, sino también intereses, expectativas, hábitos culturales, motivaciones y formas de emplear el tiempo libre. Incluso se puede invitar a los profesionales a recorrer sus propias exposiciones adoptando el punto de vista de esos visitantes.
El resultado es revelador. Cuando dejan temporalmente de mirar como especialistas empiezan a detectar otras cosas: dificultades de orientación, textos ilegibles, piezas demasiado altas, falta de información introductoria, iluminación incómoda o ausencia de servicios básicos.
Porque el visitante no experimenta departamentos. Experimenta un museo entero.
De la Idea a Algo que Pueda Probarse.
Una buena estrategia interpretativa debe terminar convirtiéndose en decisiones concretas.
- Exposiciones.
- Actividades educativas.
- Recorridos.
- Publicaciones.
- Programas participativos.
- Comunicación.
Este método propone generar ideas colectivamente, ordenarlas y comprobar cuáles desarrollan realmente la esencia definida. Después aparece un paso especialmente valioso: prototipar.
Antes de fabricar definitivamente podemos imprimir, improvisar, construir una versión sencilla y observar qué ocurre cuando alguien la utiliza.
- Dónde se detiene.
- Qué entiende.
- Qué ignora.
- Qué comenta.
- Qué cambiaría.
Incluso podemos usar fichas de observación para evaluar esos comportamientos y recordar que un buen prototipo debe ser económico, modificable y representar únicamente el núcleo de la idea que queremos comprobar.
La lógica es sencilla: descubrir un error cuando todavía tenemos un prototipo cuesta mucho menos que descubrirlo después de inaugurar.
Pequeños Museos con Grandes Historias.
La globalización puede hacer que un museo pequeño se sienta obligado a competir mediante tecnología, espectacularidad o grandes inversiones. Quizá esté planteando mal esta competición.
Una institución local posee algo que un gran museo internacional difícilmente puede reproducir: una relación profunda con un lugar concreto.
- Sus historias.
- Sus personas.
- Sus objetos.
- Sus conocimientos.
- Su memoria.
Planteamos precisamente que el valor de estos museos puede desplazarse desde la magnitud de aquello que exhiben hacia la calidad de aquello que son capaces de contar.
Ser local, entonces, deja de ser una limitación. Puede convertirse en la principal ventaja.
Cinco Ideas Clave Sobre Museos Locales y Su Desempeño.
- Una colección necesita interpretación antes de convertirse en un relato comprensible.
- Los recursos del museo incluyen patrimonio, edificio, equipo, territorio, conocimiento y relaciones comunitarias.
- El tema (gran idea) define de qué hablamos; la esencia determina qué queremos decir sobre ello.
- Conocer al visitante debe influir desde el principio en las decisiones museológicas y museográficas.
- Prototipar y evaluar antes de producir permite diseñar experiencias más coherentes y reducir errores.
Una colección local adquiere verdadero sentido cuando deja de ser únicamente un conjunto de objetos y comienza a establecer relaciones con el territorio, las personas y las preguntas del presente. Ese paso exige seleccionar, interpretar y construir una dirección clara antes de decidir cómo será la exposición.
El valor de un museo local no depende, por tanto, de cuánto patrimonio consiga mostrar, sino de su capacidad para convertirlo en una experiencia comprensible, singular y relevante. Cuando existe una idea sólida detrás del proyecto, cada objeto, cada recurso y cada decisión museográfica deja de ocupar simplemente un espacio y empieza a formar parte de una historia con sentido.
EVE · Comenzar Formulando la Pregunta Correcta.
En EVE Museos e Innovación entendemos que un proyecto museográfico sólido no debería comenzar seleccionando vitrinas, pantallas o recursos interactivos. Antes necesitamos comprender la identidad de la institución, reconocer aquello que la hace singular, establecer qué relato puede construir y determinar por qué debería resultar significativo para sus públicos.
Solo después tiene sentido convertir esa interpretación en espacio, recorrido, gráfica, iluminación, mediación o tecnología.
Porque diseñar un museo no consiste únicamente en decidir cómo mostrar una colección. Se trata, primero, en descubrir qué historia merece realmente ser narrada.
Recursos Bibliográficos:
Pine, B. J. y Gilmore, J.H. (1999): The experience economy: Work is theatre & every business a stage. Harvard Business School Press.
Santacana Mestre, J. y Serrat Antolí, N. (coordinadores) (2005): Museografía didáctica. Ariel.
Simon, N. (2010): The participatory museum. Museum 2.0.
Tilden, F. (2008): Interpreting our heritage. University of North Carolina Press.
Vergo, P. (editor) (1989): The new museology. Reaktion Books.
Consultas: info@evemuseos.com
EVE Formación Museos: Campus On Line Aquí.
Imagen: EVE Museos e Innovación
Si quieres recibir los artículos por correo electrónico y el newsletter semanal, completa el campo correspondiente en el formulario de inscripción que encontrarás aquí abajo. Tu dirección de correo electrónico será utilizada exclusivamente para enviarte nuestros newsletters y los artículos, pudiendo darte de baja en el momento que quieras.
Museos Locales Participativos de Futuro.
| ISSN | 3020-1179 |
BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA – INTERNATIONAL STANDARD SERIAL NUMBER – EVE MUSEOS E INNOVACIÓN – ESPAÑA.
