En la era digital, los museos están experimentando una transformación significativa impulsada por la integración de tecnologías emergentes. Herramientas como la realidad aumentada (RA), la realidad virtual (RV), realidad mixta (RX) y las interfaces interactivas han redefinido la manera en que los visitantes interactúan con las colecciones, llevando la experiencia museística más allá de la simple observación de objetos. Sin embargo, el entusiasmo por la implementación de estas tecnologías ha generado tanto expectativas como desafíos, especialmente en lo que respeta a su impacto en la experiencia del usuario. Hoy exploraremos brevemente el futuro de la tecnología en los museos, analizando los beneficios, problemas y posibles soluciones para lograr una experiencia enriquecedora y centrada en el visitante.
De Objetos a Experiencias.
Históricamente, los museos se han centrado en la preservación y exhibición de objetos, con un enfoque predominante en el valor histórico y artístico de las colecciones. Sin embargo, el avance tecnológico ha permitido que los museos evolucionen hacia un modelo de exposiciones centradas en la experiencia del usuario. La digitalización de colecciones y la implementación de herramientas interactivas han facilitado una transición de la museografía basada en objetos a una centrada en experiencias, donde el visitante puede explorar narrativas personalizadas e inmersivas.
Transformación.
Esta transformación ha sido impulsada tanto por la demanda de los visitantes, que esperan una experiencia más dinámica e interactiva, como por los profesionales de los museos, que buscan atraer a audiencias más jóvenes y diversas. En este contexto, las tecnologías como la AR y la VR se han convertido en herramientas poderosas para crear experiencias multisensoriales que transportarán al visitante a diferentes épocas y contextos, enriqueciendo su comprensión del patrimonio cultural. No obstante, la implementación de estas tecnologías no está exenta de desafíos, que deben ser abordados para maximizar su potencial.
Problemas.
A pesar de los beneficios, la introducción de tecnologías emergentes en los museos ha generado una serie de problemas que afectan la experiencia del visitante. Entre los principales desafíos se encuentran la distracción, la dependencia excesiva de pantallas, problemas técnicos y cuestiones éticas relacionadas con la privacidad de los datos.
- Distracción y Desplazamiento del Objeto Físico: Uno de los problemas más destacados es que las tecnologías pueden competir con los objetos físicos, desviando la atención del visitante hacia las pantallas en lugar de hacia las colecciones. Esto es especialmente evidente en aplicaciones que utilizan dispositivos móviles o pantallas táctiles, donde los visitantes tienden a enfocarse más en la interacción digital que en los contenidos originales en exhibición. Este fenómeno, conocido como «el desplazamiento del objeto» (desplazamiento del contenido), puede restablecer valor a la experiencia museística, ya que el visitante pierde la oportunidad de conectarse directamente con el arte, la ciencia y la historia representadas en los objetos físicos.
- Dependencia de Pantallas y Falta de Interacción Social: La mayoría de las aplicaciones tecnológicas utilizadas en los museos dependen de pantallas, lo que ha llevado a una tendencia de «mirar hacia abajo» o “fenómeno heads-down”. Esto puede limitar la interacción social entre los visitantes, transformando lo que normalmente era una actividad grupal en una experiencia individual. Aunque las pantallas ofrecen una manera accesible de presentar información, también pueden reducir la reflexión crítica y la conexión emocional con el entorno físico del museo.
- Problemas Técnicos y Prácticos: La implementación de tecnologías como la RV y la RA conlleva costos elevados y requiere actualizaciones constantes para mantenerse al día con los avances tecnológicos. Además, los dispositivos de realidad virtual, como los cascos HMD, a menudo son incómodos, antihigiénicos (en un museo con múltiples usuarios) y pueden causar molestias físicas, como dolores de cabeza o náuseas. Estos problemas técnicos limitan el tiempo de uso de estas herramientas y su efectividad en el contexto del museo.
- Cuestiones Éticas y Protección de Datos: Muchas de las aplicaciones tecnológicas en los museos ofrecen contenido personalizado que requiere los datos del visitante, lo que plantea preocupaciones sobre la privacidad y la protección de datos. La recopilación de información personal para mejorar la experiencia puede ser vista como una invasión de la privacidad, lo que podría disuadir a algunos visitantes de participar plenamente en estas interacciones.
Desafíos.
Para abordar estos desafíos, es fundamental que los museos adopten un enfoque centrado en el usuario al implementar nuevas tecnologías. Esto implica diseñar aplicaciones que no solo sean interactivas, sino también intuitivas, inmersivas y flexibles, adaptándose a las necesidades de diferentes tipos de visitantes. Los desarrolladores deben considerar formas de evitar la dependencia de pantallas, utilizando instalaciones multimedia que funcionen como objetos artísticos interactivos y que fomenten la imaginación, la empatía y la memoria compartida.
Inmersión Abierta.
Un ejemplo de este enfoque es la creación de instalaciones inmersivas sin pantallas, que permiten a los visitantes experimentar el contenido de manera más sensorial y menos distractiva. Estas experiencias, que combinan proyecciones, sonido envolvente, aromas, estaciones de tacto y objetos interactivos, pueden ofrecer una forma más profunda, envolvente y reflexiva de conectarse con el patrimonio cultural, alejándose del modelo tradicional de «mirar y tocar».
Experiencia del Visitante.
El uso de tecnologías emergentes en los museos tiene el potencial de transformar radicalmente la experiencia del visitante, haciendo que las colecciones sean más accesibles, inclusivas y emocionantes. Sin embargo, es crucial que estas tecnologías se implementen de manera cuidadosa y reflexiva, considerando siempre la experiencia del usuario como la prioridad. La tecnología no debe ser un fin en sí misma, sino una herramienta didáctica si cabe para enriquecer la conexión entre los visitantes y el patrimonio cultural.
Futuro.
En última instancia, los museos del futuro deberán encontrar un equilibrio entre lo digital y lo físico, integrando tecnologías de manera que se complementen, en lugar de competir, con las colecciones. Al centrarse en la creación de experiencias significativas y participativas, los museos pueden garantizar que la tecnología sirva para mejorar la reflexión crítica, el aprendizaje y la conexión emocional con el arte y la historia, cumpliendo así con su misión educativa y cultural en la era digital.
Recursos Bibliográficos:
Carvalho, A. y Matos, A. (2018): Museum Professionals in a Digital World: Insights from a Case Study in Portugal. Museum International, 70, páginas 34-47.
Chan, S. y Cope, A. (2015): Strategies against architecture: interactive media and transformative technology at Cooper Hewitt:
Ciolfi, L., Bannon, L. y Fernström, M. (2001): Envisioning and Evaluating ‘Out-of-Storage’ Solutions. In Bearman, D. & Garzotto, F. (eds.). Proceedings of ICHIM01 International Cultural Heritage Informatics Meeting (páginas 595-607).
Freeman, A., Adams Becker, S., Cummins, M., McKelroy, E., Giesinger, C. y Yuhnke, B. (2016): NMC Horizon Report: 2016 Museum Edition. Austin: The New Media Consortium.
Kain, E. (2016): Virtual reality is just an over-priced gimmick, nothing more: https://www.forbes.com/sites/erikkain/2016/10/15/virtual-reality-is-just-an-over-priced-gimmick/#4b320f3c137d
Mac Devitt, A. (2018): Editorial. Museum International, 70, páginas 3-4.
Mayr, E. y Wessel,D. (2007): Potentials and challenges of mobile media in museums. International Journal of Interactive Mobile Technologies, 1, páginas 1-30.
Parry, R. (2007): Recoding the Museum: Digital Heritage and the Technologies of Change. Routledge.
Stylianou-Lambert, T. (2010). Re-conceptualizing Museum Audiences: Power, Activity, Responsibility. Visitor Studies, 13, páginas 130-144.
Vom Lehn, D., Heath, C. y Hindmarsh, J. (2005): Rethinking Interactivity: Design for Participation in Museums and Galleries. In Ciolfi, L., Cooke, M., Hall, T., Bannon, L. & Oliva, S. (eds.), Re-Thinking Technology in Museums: towards a new understanding of people’s experience in museums (páginas 131-136).
Witcomb, A. (2010): The Materiality of Virtual Technologies: A New Approach to Thinking about the Impact of Multimedia in Museums. In Cameron, F. & Kenderdine, S. (eds.). Theorizing Digital Cultural Heritage: A Critical Discourse (páginas 35-48). The MIT Press.
Zheng, S., Adam, M. y Woodcock, A. (2005): Surprise and Illusion: Design strategies for Interactive Museum Exhibits. In Ciolfi, L., Cooke, M., Hall, T., Bannon, L. & Oliva, 6 S. (editores). Re-Thinking Technology in Museums: towards a new understanding of people’s experience in museums (páginas 18-25).
Para más información: info@evemuseos.com / Tlf. 0034 600320681 (España) / 0052 3318939356 (América).
Consultas sobre Museos del Futuro y Tecnología: info@evemuseos.com
EVE Formación Museos: Aquí.
Imagen Principal: DesignBoom
Descarga el Catálogo EVE 2025 Aquí.
Si quieres recibir los artículos por correo electrónico y el newsletter semanal, completa el campo correspondiente en el formulario de inscripción que encontrarás más abajo en esta página. Tu dirección de correo electrónico será utilizada exclusivamente para enviarte nuestros newsletters y los artículos, pudiendo darte de baja en el momento que quieras.
Museos del Futuro y Tecnología.
| ISSN | 3020-1179 |
BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA – INTERNATIONAL STANDARD SERIAL NUMBER – EVE MUSEOS E INNOVACIÓN – ESPAÑA.
